在孔维克的艺术世界里，速写绝非简单的记录，而是一场与城市灵魂的深度对话。此次推出的湖北武汉、恩施、宜昌速写作品，是他以画笔为探针，对三地文化肌理的精妙剖析。
在武汉，他穿梭于黄鹤楼的千年古韵与江汉关的近代风云间，用倾斜构图与斑驳墨色诉说历史沧桑；在恩施，他聚焦土司城的建筑奇迹与大峡谷的自然伟力，借疏密线条和飞白笔触展现人文与自然的和谐共生；在宜昌，他徘徊于屈原祠的诗意浪漫与三峡大坝的现代雄浑中，以速写线条完成古今文化的对接。
这些作品，不仅是视觉的盛宴，更是思想的馈赠。它们提醒着我们，在城市的飞速变迁中，那些被岁月尘封的记忆与文化，正等待着如孔维克这般敏锐的艺术家，以画笔为钥匙，重新开启。让我们跟随孔维克的线条，踏上这一场跨越时空的文化之旅，探寻那些被遗忘的城市密码。
——编者按
武 汉
当孔维克先生第二次来武汉执起画笔行走在武汉的街巷，这位兼具著名画家与全国政协委员、民革中央书画院院长，完成的不仅是一次写生活动，更是一场穿越时空的文化考古。从崔颢题诗的黄鹤楼到见证开埠风云的江汉关，从打响辛亥首义第一枪的起义门到凝固殖民记忆的俄租界巡捕房，这些散落在长江两岸的文化坐标，在速写本上构建起独特的视觉描绘，折射出中国绘画大家对城市文明基因的深度思考。
▲武汉人文景观速写之一/千年风雨黄鹤楼
线描重构中的历史纵深
在《千年风雨黄鹤楼》的创作中，孔维克刻意打破传统楼阁画的对称美学，以倾斜的构图与斑驳的墨色呈现建筑在历史长河中的沧桑轨迹。飞檐斗拱间若隐若现的云纹，既是对“白云千载空悠悠”的诗意呼应，更是将建筑转化为时间容器的绘画尝试。这种创作手法在《曾经的俄租界巡捕房》中达到极致，新古典主义建筑立柱上的裂痕与阴影，在钢笔线条中幻化为历史创伤的视觉冲击。
▲武汉人文景观速写之六/曾经的俄租界巡捕房
长江大桥钢梁的几何线条与武汉长江大桥的题跋形成强烈张力，艺术家用传统书法题写现代工程奇迹，在笔墨语言层面实现了古今对话。这种突破性的形式探索，超越了简单的景物再现，使画面成为技法与人文精神交融的整合。
▲武汉人文景观速写之二/天堑通途长江桥
革命记忆的视觉转译
《一枪震荡起义门》的处理堪称精妙：画家舍弃对历史场景的具象还原，转而以钢笔画的线条勾勒革命星火，门洞深处的明暗处理形成时空隧道般的视觉牵引。这种“以虚写实”的表现手法，在《辛亥革命陈列馆》中演化为虚实相生的空间线描，外景渗透，构建起物质遗产与精神传承的双重呈现。
▲武汉人文景观速写之三/一枪震荡起义门
在记录城市主题时，孔维克有意规避纪念碑式的宏大叙事，转而通过细节的刻画描绘传递历史温度。江汉关钟楼指针的微妙倾斜，既是对“历史时刻”的具象捕捉，也暗含着对线性时间观的哲学反思。
▲武汉人文景观速写之四/辛亥革命陈列馆
城市文脉的写生表达
面对武汉这座经历过多次文化重组的城市，孔维克在写生中展现出惊人的历史洞察力。俄租界建筑群的处理既保留殖民时期的建筑特征，又通过线描速写的渗透性消解其权力象征意味，这种解构与重构并置的创作策略，为历史建筑的当代转化提供了美学方案。
在系列作品中，艺术家始终保持着对城市文化地层学的敏感。黄鹤楼的飞檐与长江大桥的钢梁在画面空间中形成对话，起义门的青砖与江汉关的大理石产生材质共鸣，这种跨越时空的视觉交响，本质上是对武汉"九省通衢"文化特质的深刻诠释。
▲武汉人文景观速写之五/历史见证江汉关
恩 施
孔维克先生的恩施速写系列以“人文与自然”为主题，通过八幅作品生动展现了恩施土家族苗族自治州的文化肌理与人文奇观。这些速写不仅是视觉记录，更是一次对民族精神与自然灵性的深度对话。以下从艺术表现、文化意蕴及哲学思考三个维度展开评析：
▲恩施人文及自然景观速写之三/恩施土司城九进堂俯瞰
凝练线条与多维构图的交响
孔维克的速写始终以“线条”为核心语言，融合中国画笔墨的灵动与西方素描的精准。在《土司城九进堂俯瞰》中，他以俯视视角勾勒建筑群落的层叠递进，333根柱子与上千根椽木的榫卯结构通过疏密有致的线条呈现，既保留了土司城“九进九重”的恢弘秩序，又以留白暗示时空的流动感。这种“线面交织”的技法在《吊脚楼建筑群彭家寨》中更显精妙：错落的木质悬楼以短线勾勒轮廓，密集的垂直线强化了“占天不占地”的建筑智慧，而散点透视的运用则让画面兼具传统山水画的散逸与现代构成的张力。
▲恩施人文及自然景观速写之四/占天不占地的土家族吊脚楼建筑群彭家寨
▲恩施人文及自然景观速写之一/中华土家第一城恩施土司城
土司制度与自然崇拜的双重叙事
系列作品暗含两条文化线索：其一为土司制度的历史遗存，其二为土家族的自然信仰。《中华土家第一城恩施土司城》通过白虎图腾、蟒纹浮雕等符号，将土司权力体系与汉族文化的交融可视化，哭来门与笑去门的生死观隐喻更赋予建筑以哲学深度。而《深山尽处有人家》则转向自然崇拜，云雾缭绕的吊脚楼与山体肌理相融，呼应土家族“天人合一”的生态观。值得注意的是，孔维克对“温馨客栈”的两次刻画(之六、之七)，以客栈窗棂透出的暖光与山峦冷峻线条的对比，揭示现代旅游开发与原生文化保护的微妙平衡。
▲恩施人文及自然景观速写之六/大山深处的温馨客栈
▲恩施人文及自然景观速写之七/大山深处的温馨客栈
▲恩施人文及自然景观速写之八/深山尽处有人家
地质奇观与人文烟火的共生诗学
在《恩施大峡谷半山观云》中，艺术家以炭笔皴擦再现“地球最美伤痕”云龙地缝的险峻，U形峡谷的平行绝壁被简化为粗犷的几何切割，而飘渺云烟则以枯笔飞白营造“清江升白云”的意境，将地质运动的洪荒之力转化为水墨诗性。这种对自然力量的敬畏与《土司府第九进堂》中雕梁画栋的细腻形成强烈反差：前者是天地造化的狂想曲，后者是人工文明的协奏曲，二者共同构建了恩施“刚柔并济”的精神图谱。
▲恩施人文及自然景观速写之二/恩施土司城土司府第九进堂
速写作为文化基因的保存者
孔维克的这组速写延续了他“以速写探取造化灵感”的艺术理念，在快速捕捉与深度思考间找到了平衡点。作品中既有对土司城建筑美学的考古式描摹，也有对大峡谷自然神性的写意抒怀，更隐含对少数民族文化现代转型的观察。正如他在《亚洲写生》中所言：“速写是画家与生活建立血脉联系的快捷键”，这八幅作品恰似八把钥匙，为观者开启了通往武陵山区文化秘境的大门。在全球化语境下，此类写生实践不仅是对地域文化的抢救性记录，更是一种以艺术重构民族记忆的当代尝试。
▲恩施人文及自然景观速写之五/恩施大峡谷半山观云艺术客栈远眺
速写现场留影
宜 昌
在当代艺术语境中，“速写”往往被视为创作的素材积累，而孔维克的《宜昌长江人文景观速写》系列却突破了这种工具性认知，以极具学术价值的艺术实践构建起长江文明的全新视觉谱系。这组作品通过十幅精心选择的景观切片，将地理坐标转化为文化符号，用线条编织出长江文明在当代的立体投影。
▲宜昌长江人文景观速写之一/去宜昌途经“白鹊山居”，画丛林中的太空舱民宿
文化记忆的时空编码
在屈原祠的飞檐翘角中，他以书法性线条解构楚式建筑的曲线韵律，将“路漫漫其修远兮”的文学意象转化为视觉节奏。三游洞的创作则展现出独特的文化解码能力：通过山石肌理与摩崖石刻的叠压处理，让白居易三人的诗酒风流与当代游客的足迹形成跨越千年的对话。这种时空编织在“太空舱民宿”作品中达到极致，丛林中的未来主义建筑与三峡古栈道形成超现实的并置，暗示着长江文明在技术时代的进化轨迹。
▲宜昌长江人文景观速写之二/宜昌平陵长江观景台，“探索风车”打卡点
工程美学的诗意转译
面对三峡大坝这样的超级工程，孔维克以“闸门”与“远眺”两个视角完成工程美学的双重解构。在第五闸门速写中，钢筋混凝土的几何构成被赋予青铜器纹饰的庄严感；而博物馆平台视角下的坝体，则以水墨晕染的笔法消解工业建筑的冰冷，使其融入山水长卷的审美传统。这种转译超越了简单的记录功能，使水利工程成为连接古代都江堰与当代智慧的文化链条。
▲宜昌长江人文景观速写之三/从草帽山远眺葛州坝
生态图式的当代重构
“探索风车”与“下牢溪”两幅作品构成生态叙事的辩证法。前者以旋转的涡轮叶片形成视觉漩涡，暗喻人类对自然能量的驾驭；后者用枯笔皴擦呈现溪谷的原始肌理，保留着《水经注》时代的生态记忆。在草帽山远眺葛洲坝的画面中，他刻意弱化透视法则，让现代水坝与古典山水的空间关系趋于平面化，这种有意的视觉错位恰恰揭示了生态文明的多维面向。
▲宜昌长江人文景观速写之四/湖北宜昌姊归县的屈原祠
艺术语言的考古学价
孔维克的速写绝非简单的现场写生，而是带着文化考古的自觉。西陵峡口的处理采用金石拓片式的线条质感，使峡谷岩层成为记录地质运动的天然碑刻；南津关的描绘融入敦煌壁画“凹凸法”，让山体在二维平面中产生纪念碑式的体积感。这种将传统艺术语素注入当代写生的手法，使每幅速写都成为可供反复释读的文化范例。
▲宜昌长江人文景观速写之五/长江三峡大坝建成后保存完好的三游洞(因白居易、白行简、元稹同游而得名)
这组速写作品的价值，在于它构建了长江文明新的阐释方法。艺术家以笔为铲，在宜昌江岸进行了一场深度的文化地层发掘：从史前地质构造到数字时代的民宿聚落，从屈原的香草美学到超级工程的金属诗学，所有文化沉积层都在线条的梳理中显影。这种创作既是对长江文化基因的图谱绘制，更是为中华文明的当代转型提供视觉注脚。当观者凝视这些作品时，看到的不仅是三峡的山水形胜态，更是一个文明共同体在时空维度上的精神造像。
(文/孔艺，来源：孔艺工作室)
▲宜昌长江人文景观速写之六/三峡之一峡的西陵陕口
▲宜昌长江人文景观速写之七/长江支流宜昌下牢溪入江口
▲宜昌长江人文景观速写之八/西陵峡起点南津关旁的下牢溪
▲宜昌长江人文景观速写之九/从三峡大坝博物馆三楼平台远眺三峡大坝
▲宜昌长江人文景观速写之十/三峡大坝上的五大闸之首闸
速写现场留影
艺术家简介
孔维克，全国政协第十二、十三、十四届委员，中国和平统一促进会第六、七届、八届理事，民革中央第十二、十三届中央委员，世界孔子后裔联谊会副会长。中国美协第六、七、八、九届理事，北京大学文化艺术研究所名誉所长，中国艺术研究院特聘研究员及人物画高研班导师，中国国家画院研究员，中国画学会常务理事，民革中央画院院长。
民革山东省委第十二、十三届副主委，山东省文学艺术界联合会第八届副主席，山东省公安文联名誉主席，山东省中国画学会会长，山东画院名誉院长。为一级教授(二级岗)，终身享受国务院政府特殊津贴专家，国家艺术基金专家库高评委，山东智库专家，山东省决策委员会委员。
他擅长中国人物画的创作和研究，工笔写意皆能。注重将传统文化的底蕴融入其中国画创作中，并探索笔墨语言的现代转型。孔维克长期进行着以现代审美的视角将书法构成与传统笔墨相对接的研究，推出了大量有着强烈个性化印记的古典人物画作品。代表作有：《杏坛讲学》《孔子周游列国图》《心学宗师王阳明》《孔子与四配》《日本遣唐使》《一山一水一圣人》等。
近年来结合中国近现代历史宏大主题的创作，致力于对现代写实人物画的研究及当代性的学术推进，创作了一批扛鼎之作，为画坛所瞩目。代表作有：《公车上书》《孙中山先生在青岛》《王尽美与邓恩铭》《抗战老兵》《国学大家张伯驹》《何香凝肖像》《咱与国旗合个影》《中国人民解放军驰援武汉》《沂蒙山下识字班》《雪野大川进行曲》《北上》等。
孔维克作品多次参加大型全国美展、签约“国家重大历史题材美术创作工程”“中华文明美术创作工程”“‘一带一路’世界美术创作工程”等。
