中新网山东新闻6月11日电 “五体”，即汉字书法的五种核心形态：古朴典雅的篆书、端庄厚重的隶书、正大严谨的楷书、风流蕴藉的行书、奔放写意的草书。它们共同构成了中国书法艺术的璀璨星河。

　　6月14日，山东博物馆“馆藏清代五体书法展”将开幕。这不仅仅是一场书法艺术的盛宴，更是一次沉浸式触摸清代社会文化脉搏的深度体验。

　　清代五体书法首次系统同台呈现

　　本次展览首次系统汇聚馆藏清代篆、隶、楷、行、草五体书法艺术作品于一堂，观众得以在一个展览的时空框架内，领略帖学传统在清代的继承延续，体察金石碑学思潮在清代的发展，并对五种书体产生不同程度的影响。同时也能清晰见证清代书家在古法传承中实现创新与突破，深刻理解不同书体间的相互滋养与多元融合。

　　展出作品中，既有延续古代传统书风的佳作，也有受碑学影响的典范，共同勾勒出清代书法承古萌新、碑帖交融的艺术图景，彰显中国书法艺术生生不息的传承与创新活力。

　　五体争辉，笔墨间的清辉风华

　　本次展览精心挑选了五十余件馆藏清代名家的书法作品，其中，6幅作品均为首次展出，不仅是精湛笔墨技艺的生动展现，更是清代社会、文化发展的客观写照。

　　名家云集，真迹里的时代密码

　　展览汇聚清代书法史各书体代表真迹50余幅，每一幅作品都承载着独特的历史印记。其中，有清代第一位以篆书知名的王澍，“清初隶书三大家”之一的朱彝尊，中国历史上最后一位状元郎刘春霖，以及素有“浓墨宰相，淡墨探花”之称的刘墉和王文治。在展览中，观众将得以领略这些书法大家的作品，透过笔墨间的传承与创新，解码清代社会文化基因。

　　漫步展厅，民众将与清代文人隔空对话，在铁画银钩间感受他们或激越、或沉静、或洒脱、或严谨的内心世界；在飞白枯笔处，读懂中华文化审美流变。无论您是书法艺术的深度爱好者，还是清代历史文化的探索者，这都是一场不容错过的文化盛宴。(完)